Chụp ảnh ảo, khái niệm công nghệ đã nổi lên trong vài năm qua tại Trung Quốc, đang bước vào một giai đoạn phát triển công nghiệp mới.
Kể từ khi bộ phim "Mandalorian" của Disney gây chú ý trong ngành công nghiệp vào năm 2020, các nền tảng video dài trong nước như Ai You Teng Mang tiếp tục đầu tư mạnh vào công nghệ sản xuất ảo. Các bộ phim như "Lưu Lạc Địa Cầu 2", "Trường Không Chi Vương" và các series nổi tiếng như "Đại Mộng Quay Ly", "Hồ Yêu Tiểu Hồng Nương", "Thanh Minh Thượng Hà Đồ Mật Mã" đều đã đưa một phần cảnh quay vào các studio sản xuất ảo.
Tại hội nghị thế giới iQIYI mới đây, Phó Tổng Giám đốc iQIYI, người phụ trách bộ phận sản xuất thông minh, Chu Liang cho biết, sản xuất ảo đã bước vào "giai đoạn sản xuất hàng loạt" trong năm qua: số lượng dự án tăng 50%, phim trường 2400㎡ tại Hoành Điếm đã hoạt động thường xuyên, các bộ phim thuộc thể loại khoa học viễn tưởng và hiện thực cũng bắt đầu áp dụng công nghệ này. Không chỉ iQIYI, Tencent Video cũng đã công bố bắt đầu đầu tư vào sản xuất ảo trong năm nay, thúc đẩy việc thực hiện quay phim ảo cho các bộ phim.
Công nghệ từng bị nghi ngờ là "nhu cầu giả" vào năm ngoái, tại sao lại đột nhiên hoạt động? Có phải là công nghệ đã có bước đột phá, hay là nền tảng đã đầu tư nguồn lực để thúc đẩy mạnh mẽ? Đích đến cuối cùng của sản xuất ảo sẽ đi về đâu? Tại Đại hội Thế giới iQIYI, tôi đã có cuộc trao đổi với đội ngũ iQIYI và một số bạn bè trong ngành công nghiệp điện ảnh, và đã tìm thấy một phần câu trả lời cho vấn đề này.
01 Công nghệ không chạy theo xu hướng, chỉ mong phù hợp với đoàn phim
Đầu tiên, hãy giải thích một chút về sản xuất ảo (Virtual Production). Nguyên lý cơ bản của nó là kết hợp giữa studio ảo LED và Unreal Engine, trực tiếp tạo ra các cảnh số động trong quá trình quay, từ đó thay thế cho phông xanh truyền thống và việc tổng hợp hậu kỳ, đạt được sự trực quan hóa theo thời gian thực và hiệu ứng hình ảnh chân thực hơn.
Nói một cách đơn giản, đó là việc thay thế bối cảnh truyền thống bằng các bối cảnh số và cho phép diễn viên quay phim trong một studio đặc biệt có màn hình LED. Trong một giây, diễn viên có thể đang ở một cánh đồng tuyết trắng vào mùa đông, và trong giây tiếp theo, có thể chuyển sang một sa mạc đầy nắng.
Công nghệ này có thể đơn giản hóa đáng kể việc thiết lập cảnh quay và sản xuất hậu kỳ cho các bộ phim và chương trình truyền hình, đặc biệt phù hợp với thể loại giả tưởng và khoa học viễn tưởng - dù là thế giới thần thoại trong "Đại Mộng Quy Li" từ "Sơn Hải Kinh", hay là những chuyến du hành giữa các vì sao trong "Mandalorian" hoặc hành tinh Mandalore sau vụ nổ hạt nhân, việc xây dựng truyền thống hoặc chỉ sản xuất hậu kỳ đều phải đối mặt với những thách thức lớn.
Mặc dù sản xuất ảo đang hot ở Trung Quốc, nhóm thực hành thường gặp phải một nút cổ chai: công nghệ rất tuyệt, nhưng ê-kíp không thể sử dụng được. Ví dụ, một kỹ sư nghĩ rằng "kết xuất thời gian thực của anh ta là tốt", nhưng đạo diễn chỉ quan tâm đến "liệu diễn viên có thể vào cảnh trước màn hình LED hay không"; Ngoài ra còn có một loạt các tham số hệ thống, nhưng các ghi chú hiện trường thậm chí phải học cách tải lên tài liệu trong một thời gian dài.
Giải pháp của iQIYI cũng rất thực tế - để những người hiểu về điện ảnh dẫn dắt công nghệ, phát triển một hệ thống toàn diện thực sự đáp ứng nhu cầu sáng tạo của những người làm phim. Ví dụ, một số điểm đổi mới về phần mềm và phần cứng dưới đây không nhất thiết là công nghệ đắt đỏ và ấn tượng nhất, nhưng có thể thực sự giải quyết những vấn đề mà nhóm sáng tạo gặp phải khi sử dụng sản xuất ảo.
Hệ thống IQ Stage tự nghiên cứu, không chạy theo việc tối đa hóa màn hình LED như kiểu "phần cứng đầy đủ", mà là tối ưu hóa "xem trước thời gian thực" và "phù hợp ánh sáng", giúp ảo và thật hoàn hảo hòa nhập, từ đó giải quyết vấn đề quay toàn cảnh từ trên cao mà Hollywood cũng đang cố gắng tránh, vượt qua giới hạn sáng tạo.
Trong nhà có trang bị sân khấu quay điện động nghệ thuật được sáng chế đầu tiên trong nước, vấn đề khó khăn trong việc chụp hình trước và sau màn hình khi quay phim "Vân Chi Vũ" đã được giải quyết dễ dàng trong quá trình quay phim "Đại Mộng Quy Li".
QClip hợp tác đám mây, rút ngắn thời gian tải lên mẫu từ "ngày" xuống "phút", các nhà sản xuất không còn phải ôm ổ cứng chạy lung tung nữa. Các nhà sáng tạo trong đoàn làm phim có thể xem mẫu quay ngay lập tức từ xa, kết hợp với đặc tính "đã thấy là đã nhận" của sản xuất ảo, giúp giảm thiểu phim lãng phí và tỷ lệ phim quay thử cao hơn.
Có vẻ như mỗi một đổi mới phần mềm và phần cứng đều không phải là phát triển một "mô hình AI lớn", hay tự nghiên cứu một "công cụ chơi game" thế hệ tiếp theo như một bước đột phá lớn, mà thực sự giải quyết các vấn đề thực tế của đội ngũ sáng tạo, biến hệ thống sản xuất ảo này từ một khái niệm thành có thể sử dụng, thậm chí là dễ sử dụng. Điều này đã đặt nền tảng cho sự bùng nổ sản xuất của iQIYI trong lĩnh vực sản xuất ảo năm nay.
02 Mật khẩu sản xuất hàng loạt: Hợp tác sinh thái
Năm 2023, iQIYI sẽ ra mắt bộ phim truyền hình "Cloud Feather" sử dụng công nghệ sản xuất ảo lần đầu tiên tại Trung Quốc; Một năm sau, "The Return of Big Dreams" do cùng một nhóm sản xuất đã sử dụng sản xuất ảo trong bảy cảnh chính, đứng đầu trong ngành về cách sử dụng và số lượng cảnh, với tỷ lệ nhập phim là 16%. Đến năm 2025 sẽ đẩy mạnh hơn nữa việc triển khai hàng loạt sản xuất ảo và bước vào giai đoạn sản xuất hàng loạt. Tại Đại hội Thế giới, iQIYI đã công bố hình ảnh quay ảo của nhiều bộ phim truyền hình mới như "Truyền thuyết nhà Đường: Trường An", "Tiểu sử Vân Hương: Tướng quân nhập rượu", "Cáo quỷ đỏ tiểu thư vương quyền lực", "Gối Xuân Hoa", "Tấn Trường An" và nhiều bộ phim truyền hình mới khác.
Hiện nay, hầu hết các nền tảng chỉ có thể sản xuất một hoặc hai video demo ảo, trong khi iQIYI có thể làm được điều này không chỉ nhờ vào giải pháp sản xuất ảo gần gũi với nhu cầu thực tế của các nhà sáng tạo phim, mà còn nhờ vào sự hợp tác công nghệ cấp nền tảng.
Tại hội nghị thế giới năm nay, iQIYI đã công bố công cụ sáng tạo AI mang tên "Xưởng kịch bản". Trong buổi giao lưu với truyền thông, Tổng Giám đốc Nhóm Hạ tầng và Phân phối Thông minh của iQIYI, Liu Wenfeng, đã giới thiệu rằng năm nay, các dự án sản xuất ảo đã tăng trưởng 50%, và Xưởng kịch bản đã đóng một vai trò quan trọng.
Phó Tổng Giám Đốc của iQIYI, Trưởng Bộ Phận Sản Xuất Thông Minh, Zhu Liang cho biết, việc tải kịch bản lên xưởng kịch bản có thể phân tích từ nhiều khía cạnh, phân tích ra bộ phim sẽ có bao nhiêu cảnh, bao nhiêu phân đoạn.
Xưởng kịch bản của iQIYI có thể phân tích các kịch bản có tiềm năng cho việc quay phim ảo, và ngay từ giai đoạn kịch bản, có thể sử dụng AI để hỗ trợ xác định những cảnh nào phù hợp cho việc quay phim ảo, tỷ lệ cảnh quay ảo bao nhiêu là hợp lý. Điều này giúp nâng cao hiệu quả đánh giá quay phim ảo. Trước đây, một nhà phân tích cảnh có kinh nghiệm có thể mất một tuần để xem xong một kịch bản, nhưng giờ đây nhờ có xưởng kịch bản, tốc độ đánh giá có thể tăng gấp nhiều lần, đồng thời độ chính xác trong việc sàng lọc cảnh cũng như khả năng thiết kế cảnh để cung cấp cho đội ngũ sáng tạo tham khảo từ xưởng hình ảnh đều được cải thiện.
Ngoài ra, sản xuất ảo không chỉ là việc quay phim tại trường quay trong giai đoạn tiền kỳ và chỉnh sửa trong giai đoạn hậu kỳ, để đạt được hiệu quả tốt nhất, cần có một hệ thống công nghệ sản xuất thông minh đi kèm. Ví dụ, phần mềm và phần cứng chuyên dụng QClip có thể tự động ghi hình và tải lên hình ảnh quay tại hiện trường sản xuất ảo, các nhà sáng tạo có thể xem hình ảnh đa camera trên màn hình giám sát của đạo diễn theo thời gian thực; đồng thời, những tài liệu này sẽ được tải lên hệ thống "Quản lý sản xuất" của iQIYI trong vài phút và đồng bộ hợp nhất trên đám mây với ghi chú điện tử và siêu dữ liệu của tài liệu gốc.
Với QClip, việc cắt ghép theo nhóm có thể trực tiếp lấy file ghi âm từ máy chủ QClip, nhanh chóng xác định khả năng sử dụng của tài liệu dựa trên hình ảnh phát lại đa máy quay theo thời gian thực, việc tìm kiếm và xem lại các cảnh quay tại hiện trường cũng trở nên thuận tiện và mượt mà hơn. Trong bộ phim "Đại Mộng Quy Li", rất nhiều cảnh hành động tiêu chuẩn cao được thực hiện dựa trên nền tảng này với sự phối hợp giữa hướng dẫn võ thuật và biên tập.
Cuối cùng, lượng tài liệu số được xây dựng từ quay phim ảo, ngoài việc có thể tái sử dụng cho nhiều cảnh quay và biên tập hậu kỳ, còn có thể được sử dụng cho phát triển IP tiếp theo, đạt được các mô hình kinh doanh đa dạng. Ví dụ, cảnh ảo được xây dựng cho bộ phim "Đại mộng quy ly" có thể trực tiếp được sử dụng cho các tập phim, trải nghiệm VR thậm chí là công viên giải trí ngoài đời thực, biến tài liệu số có trong máy tính thành tài sản số có thể tạo ra giá trị thương mại bền vững. Tại hội nghị thế giới, đã có nhiều khán giả trải nghiệm "Đài quan sát" trong bộ phim bằng Apple Vision Pro ở khu triển lãm bên ngoài, với cảnh quay độ chính xác cao kết hợp với tương tác bằng cử chỉ tạo ra cảm giác đắm chìm tối đa.
Sản xuất ảo không phải là "công nghệ điểm đơn", mà là "nâng cấp công nghiệp điện ảnh" - ngày nay, iQIYI không chỉ đơn thuần là một công ty nội dung, mà còn giống như một "nhà cung cấp cơ sở hạ tầng" của ngành công nghiệp điện ảnh.
03 Tầm nhìn tương lai: Công nghệ giải phóng sáng tạo
Khi sản xuất ảo bước vào giai đoạn sản xuất hàng loạt, giá trị tối thượng của nó ngày càng rõ ràng.
Sự tái sử dụng đa hình thái của tài sản số đã bắt đầu hình thành: các cảnh phim có thể được tái hiện tại công viên chủ đề, chuyển đổi thành trải nghiệm tương tác VR, hoặc phát triển thành skin game... Mô hình "sản xuất một lần, ứng dụng đa dạng" này không chỉ có thể giảm chi phí phát triển mà còn đảm bảo độ tái hiện cao của các yếu tố IP.
Đối với các nhà sáng tạo, những đột phá công nghệ có nghĩa là sự xóa bỏ giới hạn vật lý và sự giải phóng trí tưởng tượng. Chu Lương thừa nhận rằng hiện vẫn có một số đội ngũ sáng tạo nghi ngờ về công nghệ mới, lo lắng về việc thể hiện hiệu quả và khả năng thích ứng của diễn viên. Nhưng ông tin chắc rằng sản xuất ảo không phải là sự thay thế cho quay phim truyền thống, mà là mở ra những chiều kích mới cho sáng tạo.
Ví dụ như các IP vĩ đại và huyền bí như "Game of Thrones", "Star Wars", "The Wandering Earth", trước đây rất ít có sản phẩm "nhỏ" vì cần xây dựng nhiều cảnh không tồn tại trong thế giới thực. Trước đây chỉ có CG mới có thể thực hiện điều này, nhưng chi phí sản xuất lên đến hàng trăm nghìn đến hàng triệu đô la mỗi phút, không chỉ khiến các nhóm nhỏ phải chùn bước, mà còn khiến nhiều IP khoa học viễn tưởng xuất sắc mất cơ hội được chuyển thể thành phim.
Và hôm nay, công nghệ AI+ sản xuất ảo có thể giúp các bộ phim có ngân sách nhỏ đạt được chất lượng điện ảnh, điều này mang lại nhiều cơ hội hơn để chuyển thể lượng IP chất lượng khổng lồ tích lũy từ văn học mạng Trung Quốc trong hai mươi năm qua thành các bộ phim truyền hình.
Cần lưu ý rằng ứng dụng công nghệ đang vượt qua ranh giới thể loại. Ngày nay, quay phim ảo chủ yếu được sử dụng để thay thế những cảnh mà quay thật khó có thể thực hiện, vì vậy tần suất sử dụng trong các bộ phim khoa học viễn tưởng và huyền huyễn cao hơn, nhưng tiềm năng sử dụng của công nghệ này không chỉ dừng lại ở đó, mà có thể trở thành công cụ cho các đạo diễn theo đuổi chất lượng, để hiện thực hóa ý tưởng trong bất kỳ tác phẩm điện ảnh nào.
Nó đã được tiết lộ rằng sản xuất ảo của iQIYI đã bắt đầu được sử dụng trong các chủ đề thực tế, chẳng hạn như trong một nội dung thực tế của "Memory Killing", tái tạo một địa điểm cũ đã biến mất trong nhiều thập kỷ. Trước đây, các cảnh quay chỉ có thể được xây dựng với chi phí cao để đạt được kết quả thực tế có thể được sản xuất với chi phí thấp với sự trợ giúp của công nghệ sản xuất ảo.
04 Kết luận: Để công nghệ trở lại bản chất công cụ
Khi sản xuất ảo mới bắt đầu phát triển, đã có người nghi ngờ: "Đây chỉ là trò chơi của những đoàn làm phim có tiền thôi?" Nhưng thực tiễn của iQIYI đã chứng minh rằng công nghệ cuối cùng sẽ trở về bản chất của công cụ - giúp các nhà sáng tạo bớt lo lắng về "cách quay", mà tập trung nhiều hơn vào "quay cái gì".
Tập ba của mùa thứ bảy của "Black Mirror" gần đây đã trở nên nổi tiếng, trong đó tưởng tượng việc quay phim trong tương lai, không cần máy ảnh và studio, mà thay vào đó là trang bị thiết bị não máy cho các diễn viên, đặt họ vào một thế giới mô phỏng bằng máy tính để diễn xuất, điều này trông giống như hình thức sản xuất ảo tối thượng.
Có thể một ngày nào đó, sản xuất ảo sẽ thay thế hệ thống sản xuất phim và truyền hình hiện nay, trong tương lai chúng ta không cần một trường quay vật lý hay quay phim thực tế, chỉ cần một màn hình LED vài nghìn mét vuông và AI, phần mềm kỹ thuật số toàn năng, chúng ta có thể hoàn thành tất cả các bộ phim và chương trình truyền hình.
Nhưng điều thú vị là Zhu Liang, người phụ trách kinh doanh sản xuất ảo của iQIYI, quan tâm nhiều hơn đến cách công nghệ có thể hỗ trợ tốt hơn trí tưởng tượng và biểu cảm, hỗ trợ hiện thực hóa sáng tạo với hiệu quả cao hơn và chi phí thấp hơn, và cho phép các đạo diễn quay các tác phẩm đẹp hơn - đây cũng là tiền đề của tỷ lệ quay ảo cao.
Khi các đồng nghiệp còn đang băn khoăn "có nên áp dụng sản xuất ảo hay không", iQIYI đã suy nghĩ: làm thế nào để sử dụng công nghệ này, giúp bộ phim tiếp theo "《狂飙》" ra đời nhanh hơn một chút?
Xem bản gốc
Nội dung chỉ mang tính chất tham khảo, không phải là lời chào mời hay đề nghị. Không cung cấp tư vấn về đầu tư, thuế hoặc pháp lý. Xem Tuyên bố miễn trừ trách nhiệm để biết thêm thông tin về rủi ro.
Từ "công nghệ đen" đến "sản xuất hàng loạt", lý thuyết tiến hóa sản xuất ảo của iQIYI
Tác giả: Trịnh Hiển
Chụp ảnh ảo, khái niệm công nghệ đã nổi lên trong vài năm qua tại Trung Quốc, đang bước vào một giai đoạn phát triển công nghiệp mới.
Kể từ khi bộ phim "Mandalorian" của Disney gây chú ý trong ngành công nghiệp vào năm 2020, các nền tảng video dài trong nước như Ai You Teng Mang tiếp tục đầu tư mạnh vào công nghệ sản xuất ảo. Các bộ phim như "Lưu Lạc Địa Cầu 2", "Trường Không Chi Vương" và các series nổi tiếng như "Đại Mộng Quay Ly", "Hồ Yêu Tiểu Hồng Nương", "Thanh Minh Thượng Hà Đồ Mật Mã" đều đã đưa một phần cảnh quay vào các studio sản xuất ảo.
Tại hội nghị thế giới iQIYI mới đây, Phó Tổng Giám đốc iQIYI, người phụ trách bộ phận sản xuất thông minh, Chu Liang cho biết, sản xuất ảo đã bước vào "giai đoạn sản xuất hàng loạt" trong năm qua: số lượng dự án tăng 50%, phim trường 2400㎡ tại Hoành Điếm đã hoạt động thường xuyên, các bộ phim thuộc thể loại khoa học viễn tưởng và hiện thực cũng bắt đầu áp dụng công nghệ này. Không chỉ iQIYI, Tencent Video cũng đã công bố bắt đầu đầu tư vào sản xuất ảo trong năm nay, thúc đẩy việc thực hiện quay phim ảo cho các bộ phim.
Công nghệ từng bị nghi ngờ là "nhu cầu giả" vào năm ngoái, tại sao lại đột nhiên hoạt động? Có phải là công nghệ đã có bước đột phá, hay là nền tảng đã đầu tư nguồn lực để thúc đẩy mạnh mẽ? Đích đến cuối cùng của sản xuất ảo sẽ đi về đâu? Tại Đại hội Thế giới iQIYI, tôi đã có cuộc trao đổi với đội ngũ iQIYI và một số bạn bè trong ngành công nghiệp điện ảnh, và đã tìm thấy một phần câu trả lời cho vấn đề này.
01 Công nghệ không chạy theo xu hướng, chỉ mong phù hợp với đoàn phim
Đầu tiên, hãy giải thích một chút về sản xuất ảo (Virtual Production). Nguyên lý cơ bản của nó là kết hợp giữa studio ảo LED và Unreal Engine, trực tiếp tạo ra các cảnh số động trong quá trình quay, từ đó thay thế cho phông xanh truyền thống và việc tổng hợp hậu kỳ, đạt được sự trực quan hóa theo thời gian thực và hiệu ứng hình ảnh chân thực hơn.
Nói một cách đơn giản, đó là việc thay thế bối cảnh truyền thống bằng các bối cảnh số và cho phép diễn viên quay phim trong một studio đặc biệt có màn hình LED. Trong một giây, diễn viên có thể đang ở một cánh đồng tuyết trắng vào mùa đông, và trong giây tiếp theo, có thể chuyển sang một sa mạc đầy nắng.
Công nghệ này có thể đơn giản hóa đáng kể việc thiết lập cảnh quay và sản xuất hậu kỳ cho các bộ phim và chương trình truyền hình, đặc biệt phù hợp với thể loại giả tưởng và khoa học viễn tưởng - dù là thế giới thần thoại trong "Đại Mộng Quy Li" từ "Sơn Hải Kinh", hay là những chuyến du hành giữa các vì sao trong "Mandalorian" hoặc hành tinh Mandalore sau vụ nổ hạt nhân, việc xây dựng truyền thống hoặc chỉ sản xuất hậu kỳ đều phải đối mặt với những thách thức lớn.
Mặc dù sản xuất ảo đang hot ở Trung Quốc, nhóm thực hành thường gặp phải một nút cổ chai: công nghệ rất tuyệt, nhưng ê-kíp không thể sử dụng được. Ví dụ, một kỹ sư nghĩ rằng "kết xuất thời gian thực của anh ta là tốt", nhưng đạo diễn chỉ quan tâm đến "liệu diễn viên có thể vào cảnh trước màn hình LED hay không"; Ngoài ra còn có một loạt các tham số hệ thống, nhưng các ghi chú hiện trường thậm chí phải học cách tải lên tài liệu trong một thời gian dài.
Giải pháp của iQIYI cũng rất thực tế - để những người hiểu về điện ảnh dẫn dắt công nghệ, phát triển một hệ thống toàn diện thực sự đáp ứng nhu cầu sáng tạo của những người làm phim. Ví dụ, một số điểm đổi mới về phần mềm và phần cứng dưới đây không nhất thiết là công nghệ đắt đỏ và ấn tượng nhất, nhưng có thể thực sự giải quyết những vấn đề mà nhóm sáng tạo gặp phải khi sử dụng sản xuất ảo.
Hệ thống IQ Stage tự nghiên cứu, không chạy theo việc tối đa hóa màn hình LED như kiểu "phần cứng đầy đủ", mà là tối ưu hóa "xem trước thời gian thực" và "phù hợp ánh sáng", giúp ảo và thật hoàn hảo hòa nhập, từ đó giải quyết vấn đề quay toàn cảnh từ trên cao mà Hollywood cũng đang cố gắng tránh, vượt qua giới hạn sáng tạo.
Trong nhà có trang bị sân khấu quay điện động nghệ thuật được sáng chế đầu tiên trong nước, vấn đề khó khăn trong việc chụp hình trước và sau màn hình khi quay phim "Vân Chi Vũ" đã được giải quyết dễ dàng trong quá trình quay phim "Đại Mộng Quy Li".
QClip hợp tác đám mây, rút ngắn thời gian tải lên mẫu từ "ngày" xuống "phút", các nhà sản xuất không còn phải ôm ổ cứng chạy lung tung nữa. Các nhà sáng tạo trong đoàn làm phim có thể xem mẫu quay ngay lập tức từ xa, kết hợp với đặc tính "đã thấy là đã nhận" của sản xuất ảo, giúp giảm thiểu phim lãng phí và tỷ lệ phim quay thử cao hơn.
Có vẻ như mỗi một đổi mới phần mềm và phần cứng đều không phải là phát triển một "mô hình AI lớn", hay tự nghiên cứu một "công cụ chơi game" thế hệ tiếp theo như một bước đột phá lớn, mà thực sự giải quyết các vấn đề thực tế của đội ngũ sáng tạo, biến hệ thống sản xuất ảo này từ một khái niệm thành có thể sử dụng, thậm chí là dễ sử dụng. Điều này đã đặt nền tảng cho sự bùng nổ sản xuất của iQIYI trong lĩnh vực sản xuất ảo năm nay.
02 Mật khẩu sản xuất hàng loạt: Hợp tác sinh thái
Năm 2023, iQIYI sẽ ra mắt bộ phim truyền hình "Cloud Feather" sử dụng công nghệ sản xuất ảo lần đầu tiên tại Trung Quốc; Một năm sau, "The Return of Big Dreams" do cùng một nhóm sản xuất đã sử dụng sản xuất ảo trong bảy cảnh chính, đứng đầu trong ngành về cách sử dụng và số lượng cảnh, với tỷ lệ nhập phim là 16%. Đến năm 2025 sẽ đẩy mạnh hơn nữa việc triển khai hàng loạt sản xuất ảo và bước vào giai đoạn sản xuất hàng loạt. Tại Đại hội Thế giới, iQIYI đã công bố hình ảnh quay ảo của nhiều bộ phim truyền hình mới như "Truyền thuyết nhà Đường: Trường An", "Tiểu sử Vân Hương: Tướng quân nhập rượu", "Cáo quỷ đỏ tiểu thư vương quyền lực", "Gối Xuân Hoa", "Tấn Trường An" và nhiều bộ phim truyền hình mới khác.
Hiện nay, hầu hết các nền tảng chỉ có thể sản xuất một hoặc hai video demo ảo, trong khi iQIYI có thể làm được điều này không chỉ nhờ vào giải pháp sản xuất ảo gần gũi với nhu cầu thực tế của các nhà sáng tạo phim, mà còn nhờ vào sự hợp tác công nghệ cấp nền tảng.
Tại hội nghị thế giới năm nay, iQIYI đã công bố công cụ sáng tạo AI mang tên "Xưởng kịch bản". Trong buổi giao lưu với truyền thông, Tổng Giám đốc Nhóm Hạ tầng và Phân phối Thông minh của iQIYI, Liu Wenfeng, đã giới thiệu rằng năm nay, các dự án sản xuất ảo đã tăng trưởng 50%, và Xưởng kịch bản đã đóng một vai trò quan trọng.
Phó Tổng Giám Đốc của iQIYI, Trưởng Bộ Phận Sản Xuất Thông Minh, Zhu Liang cho biết, việc tải kịch bản lên xưởng kịch bản có thể phân tích từ nhiều khía cạnh, phân tích ra bộ phim sẽ có bao nhiêu cảnh, bao nhiêu phân đoạn.
Xưởng kịch bản của iQIYI có thể phân tích các kịch bản có tiềm năng cho việc quay phim ảo, và ngay từ giai đoạn kịch bản, có thể sử dụng AI để hỗ trợ xác định những cảnh nào phù hợp cho việc quay phim ảo, tỷ lệ cảnh quay ảo bao nhiêu là hợp lý. Điều này giúp nâng cao hiệu quả đánh giá quay phim ảo. Trước đây, một nhà phân tích cảnh có kinh nghiệm có thể mất một tuần để xem xong một kịch bản, nhưng giờ đây nhờ có xưởng kịch bản, tốc độ đánh giá có thể tăng gấp nhiều lần, đồng thời độ chính xác trong việc sàng lọc cảnh cũng như khả năng thiết kế cảnh để cung cấp cho đội ngũ sáng tạo tham khảo từ xưởng hình ảnh đều được cải thiện.
Ngoài ra, sản xuất ảo không chỉ là việc quay phim tại trường quay trong giai đoạn tiền kỳ và chỉnh sửa trong giai đoạn hậu kỳ, để đạt được hiệu quả tốt nhất, cần có một hệ thống công nghệ sản xuất thông minh đi kèm. Ví dụ, phần mềm và phần cứng chuyên dụng QClip có thể tự động ghi hình và tải lên hình ảnh quay tại hiện trường sản xuất ảo, các nhà sáng tạo có thể xem hình ảnh đa camera trên màn hình giám sát của đạo diễn theo thời gian thực; đồng thời, những tài liệu này sẽ được tải lên hệ thống "Quản lý sản xuất" của iQIYI trong vài phút và đồng bộ hợp nhất trên đám mây với ghi chú điện tử và siêu dữ liệu của tài liệu gốc.
Với QClip, việc cắt ghép theo nhóm có thể trực tiếp lấy file ghi âm từ máy chủ QClip, nhanh chóng xác định khả năng sử dụng của tài liệu dựa trên hình ảnh phát lại đa máy quay theo thời gian thực, việc tìm kiếm và xem lại các cảnh quay tại hiện trường cũng trở nên thuận tiện và mượt mà hơn. Trong bộ phim "Đại Mộng Quy Li", rất nhiều cảnh hành động tiêu chuẩn cao được thực hiện dựa trên nền tảng này với sự phối hợp giữa hướng dẫn võ thuật và biên tập.
Cuối cùng, lượng tài liệu số được xây dựng từ quay phim ảo, ngoài việc có thể tái sử dụng cho nhiều cảnh quay và biên tập hậu kỳ, còn có thể được sử dụng cho phát triển IP tiếp theo, đạt được các mô hình kinh doanh đa dạng. Ví dụ, cảnh ảo được xây dựng cho bộ phim "Đại mộng quy ly" có thể trực tiếp được sử dụng cho các tập phim, trải nghiệm VR thậm chí là công viên giải trí ngoài đời thực, biến tài liệu số có trong máy tính thành tài sản số có thể tạo ra giá trị thương mại bền vững. Tại hội nghị thế giới, đã có nhiều khán giả trải nghiệm "Đài quan sát" trong bộ phim bằng Apple Vision Pro ở khu triển lãm bên ngoài, với cảnh quay độ chính xác cao kết hợp với tương tác bằng cử chỉ tạo ra cảm giác đắm chìm tối đa.
Sản xuất ảo không phải là "công nghệ điểm đơn", mà là "nâng cấp công nghiệp điện ảnh" - ngày nay, iQIYI không chỉ đơn thuần là một công ty nội dung, mà còn giống như một "nhà cung cấp cơ sở hạ tầng" của ngành công nghiệp điện ảnh.
03 Tầm nhìn tương lai: Công nghệ giải phóng sáng tạo
Khi sản xuất ảo bước vào giai đoạn sản xuất hàng loạt, giá trị tối thượng của nó ngày càng rõ ràng.
Sự tái sử dụng đa hình thái của tài sản số đã bắt đầu hình thành: các cảnh phim có thể được tái hiện tại công viên chủ đề, chuyển đổi thành trải nghiệm tương tác VR, hoặc phát triển thành skin game... Mô hình "sản xuất một lần, ứng dụng đa dạng" này không chỉ có thể giảm chi phí phát triển mà còn đảm bảo độ tái hiện cao của các yếu tố IP.
Đối với các nhà sáng tạo, những đột phá công nghệ có nghĩa là sự xóa bỏ giới hạn vật lý và sự giải phóng trí tưởng tượng. Chu Lương thừa nhận rằng hiện vẫn có một số đội ngũ sáng tạo nghi ngờ về công nghệ mới, lo lắng về việc thể hiện hiệu quả và khả năng thích ứng của diễn viên. Nhưng ông tin chắc rằng sản xuất ảo không phải là sự thay thế cho quay phim truyền thống, mà là mở ra những chiều kích mới cho sáng tạo.
Ví dụ như các IP vĩ đại và huyền bí như "Game of Thrones", "Star Wars", "The Wandering Earth", trước đây rất ít có sản phẩm "nhỏ" vì cần xây dựng nhiều cảnh không tồn tại trong thế giới thực. Trước đây chỉ có CG mới có thể thực hiện điều này, nhưng chi phí sản xuất lên đến hàng trăm nghìn đến hàng triệu đô la mỗi phút, không chỉ khiến các nhóm nhỏ phải chùn bước, mà còn khiến nhiều IP khoa học viễn tưởng xuất sắc mất cơ hội được chuyển thể thành phim.
Và hôm nay, công nghệ AI+ sản xuất ảo có thể giúp các bộ phim có ngân sách nhỏ đạt được chất lượng điện ảnh, điều này mang lại nhiều cơ hội hơn để chuyển thể lượng IP chất lượng khổng lồ tích lũy từ văn học mạng Trung Quốc trong hai mươi năm qua thành các bộ phim truyền hình.
Cần lưu ý rằng ứng dụng công nghệ đang vượt qua ranh giới thể loại. Ngày nay, quay phim ảo chủ yếu được sử dụng để thay thế những cảnh mà quay thật khó có thể thực hiện, vì vậy tần suất sử dụng trong các bộ phim khoa học viễn tưởng và huyền huyễn cao hơn, nhưng tiềm năng sử dụng của công nghệ này không chỉ dừng lại ở đó, mà có thể trở thành công cụ cho các đạo diễn theo đuổi chất lượng, để hiện thực hóa ý tưởng trong bất kỳ tác phẩm điện ảnh nào.
Nó đã được tiết lộ rằng sản xuất ảo của iQIYI đã bắt đầu được sử dụng trong các chủ đề thực tế, chẳng hạn như trong một nội dung thực tế của "Memory Killing", tái tạo một địa điểm cũ đã biến mất trong nhiều thập kỷ. Trước đây, các cảnh quay chỉ có thể được xây dựng với chi phí cao để đạt được kết quả thực tế có thể được sản xuất với chi phí thấp với sự trợ giúp của công nghệ sản xuất ảo.
04 Kết luận: Để công nghệ trở lại bản chất công cụ
Khi sản xuất ảo mới bắt đầu phát triển, đã có người nghi ngờ: "Đây chỉ là trò chơi của những đoàn làm phim có tiền thôi?" Nhưng thực tiễn của iQIYI đã chứng minh rằng công nghệ cuối cùng sẽ trở về bản chất của công cụ - giúp các nhà sáng tạo bớt lo lắng về "cách quay", mà tập trung nhiều hơn vào "quay cái gì".
Tập ba của mùa thứ bảy của "Black Mirror" gần đây đã trở nên nổi tiếng, trong đó tưởng tượng việc quay phim trong tương lai, không cần máy ảnh và studio, mà thay vào đó là trang bị thiết bị não máy cho các diễn viên, đặt họ vào một thế giới mô phỏng bằng máy tính để diễn xuất, điều này trông giống như hình thức sản xuất ảo tối thượng.
Có thể một ngày nào đó, sản xuất ảo sẽ thay thế hệ thống sản xuất phim và truyền hình hiện nay, trong tương lai chúng ta không cần một trường quay vật lý hay quay phim thực tế, chỉ cần một màn hình LED vài nghìn mét vuông và AI, phần mềm kỹ thuật số toàn năng, chúng ta có thể hoàn thành tất cả các bộ phim và chương trình truyền hình.
Nhưng điều thú vị là Zhu Liang, người phụ trách kinh doanh sản xuất ảo của iQIYI, quan tâm nhiều hơn đến cách công nghệ có thể hỗ trợ tốt hơn trí tưởng tượng và biểu cảm, hỗ trợ hiện thực hóa sáng tạo với hiệu quả cao hơn và chi phí thấp hơn, và cho phép các đạo diễn quay các tác phẩm đẹp hơn - đây cũng là tiền đề của tỷ lệ quay ảo cao.
Khi các đồng nghiệp còn đang băn khoăn "có nên áp dụng sản xuất ảo hay không", iQIYI đã suy nghĩ: làm thế nào để sử dụng công nghệ này, giúp bộ phim tiếp theo "《狂飙》" ra đời nhanh hơn một chút?